五月下旬，天馬音樂藝術團有限公司選演了三個由羅家英先生開山演出的劇目，我希望向觀眾朋友逐一介紹這三個戲的特色，今期先介紹《鐵馬銀婚》。
《鐵馬銀婚》是香港著名編劇家蘇翁先生按京劇《九江口》改編而成，內容講述元末群雄四起，其中以朱元璋、張士誠及陳友諒最為勢大。陳友諒欲招張士誠之子為婿，以聯婚手段增強實力，對抗已佔領金陵的朱元璋。朱元璋軍師劉伯溫，派大將華雲龍捉拿並勸降陳友諒派出的使節胡藍，殺死前往就親的張仁太子，並假扮張仁向陳友諒騙婚。銀屏公主對華雲龍一見鍾情，雲龍婚後漸忘己任，被胞姐（雲鳳）責以大義，願意騙取銀屏信任，誘陳友諒會師犂山，卻埋下伏兵，殺死岳丈。銀屏率大軍，要殺雲龍為父報仇，最後從血書得知，陳友諒並非她生父，更是自己的殺父仇人，終與雲龍重歸於好。蘇翁先生編的內容加重了男女主角的情感路線，並讓故事因為一封血書而逆轉，成就大團圓的結局。
《鐵馬銀婚》由英華粵劇團在1974年首演，開山演員有羅家英先生（華雲龍）、李寶瑩小姐（銀屏公主）、任冰兒小姐（華雲鳳）、李龍先生（張玉琦）、梁醒波先生（張定邊）、賽麒麟先生（先演陳友諒，後演劉伯溫），這個陣容真的一時無兩，令人拍案。也許有這樣的班底，編劇把故事的人物寫得非常立體，每位演員都有發揮的機會，特別是小生和二幫花旦，各有自己獨立的唱段和表演，小生（張玉琦）一角對銀屏公主痴心一片，眼看公主被愛蒙騙，卻無力改變，那心痛難言，拚死護花的性格，煞是可愛。
二幫花旦（華雲鳳）眼看弟郎在婚後竟被公主的溫柔和痴情迷倒，漸漸忘記此行的責任，特來向雲龍示警。這段戲用了很長篇幅讓雲鳳講出元末的社會狀態，以忠（報天下人民）和義（報朱元璋知遇之恩）兩方面去說服雲龍不能因兒女之情，一己之私而置天下黎民於不顧。華雲龍之所以遲遲未實行誘敵之計，當然是在情在義都不忍傷害對自己痴心一片的公主，直到姐姐提到天下黎民，雲龍才壓倒了個人的情感，決定存天下捨私情，答應展開行動。最後雲龍面對銀屏的責難與報仇，正引頸待斃，雲鳳又出手刺傷銀屏，促成雲龍與銀屏兩夫妻最後的真情對話。
張玉琦和華雲鳳都是原京劇中沒有的角色，是蘇翁先生因應粵劇六柱制度而創造的人物，因為有了這兩個與主角成了對比的人物，觀眾便能從張玉琦的痴，為銀屏不憤，也更突出銀屏被雲龍的虛情蒙蔽了心目；而華雲鳳是劇中極理性的人物，她的出現，同樣也對比出華雲龍情感上的舉棋不定。人物有了對比，故事矛盾也更尖銳，演員需要表達的情緒更豐富。特別是華雲龍，從騙情、種情、捨情、絕情，最後甘願殉情，過程讓演員有很好的發揮機會。
《鐵馬銀婚》中的胡藍，在蘇翁筆下，也成了全劇的關鍵人物，因為他原來在陳友諒陣營中忍辱求存，只有他知道陳友諒奪位的秘密和公主的真實身份。這個秘密到了最後一場才暴露，在戲曲世界中這樣的寫作方式，是某個時代粵劇的特色，展現了粵劇作品不同於全國其他地方戲曲的一面。
粵劇《鐵馬銀婚》在人物和故事上有別於京劇《九江口》，也反映了兩個地方戲曲的不同文化。京劇注重演員行當的表演，《九江口》表現的是鬚生、花臉、小生、武生、武旦、丑行的唱、做、唸、打。人物是直線的，如華雲龍是朱元璋派來的間諜，他沒有因情而動搖誘敵入甕的任務。胡藍、張定邊也沒有被勸降或反間的支線。公主也沒有因情而對雲龍留手，兩人打得落花流水，呈現京劇武打的可觀性。然而自五十年代開始，粵劇劇本就有讓觀眾思考的劇情。如唐滌生先生改編京劇《百花亭贈劍》，也把主角江六雲寫成了多情將軍，而田連御和鄒化龍都是無間道人物。可見粵劇編劇家，很早就不滿足於傳統戲曲人物單線的表達方式，會嘗試編撰人物因環境而改變思想、情感、決定或行動。例如《帝女花》的周鍾，他原是明朝忠臣，清入關時，他沒有立刻逃亡，更回頭救走了受傷的公主，但後來卻因財而出賣公主。這是人性的考驗，是很現實的描寫。在其他地方戲曲中，很少出現這樣的人物。也因為曲折的故事情節，對粵劇演員的人物演出要求會更高，才能讓觀眾看明白戲文所要表達人物形象的轉變。
2016年我曾在香港八和會館-粵劇新秀演出系列接受過尹飛燕小姐和龍貫天先生指導演出此劇，也觀摩過羅家英先生指導的版本，因而非常喜歡情緒變化豐富和情感跌宕的華雲龍。七年過去，這次演出將由我整理戲文，邀來梁非同演銀屏公主、黃寶萱演華雲鳳、詹浩鋒演張玉琦、溫玉瑜演張定邊、劍麟演陳友諒，希望帶給觀眾不一樣的觀感、不相同的賞戲經驗。
