2019年4月11日 星期四

2019年5月9日演出《洛神》


曹植在歷史中最受矚目的是他文學上的成就,一篇《洛神賦》引起後人對他愛情生活的無限幻想。唐滌生先生筆下的《洛神》,就是根據野史結合史實,寫出曹丕利用甄宓與曹植的私情,奪取王位的故事。故事的三個主要人物(曹植、曹丕和甄宓),沒有一個得到幸福。曹植擁有愛情,卻失去了王位,更永別所愛。曹丕得到王位,卻成了孤家寡人。甄宓把愛情埋在心海,每天活在惶恐之中,最後以死解脫心靈枷鎖。

我剛演出過的《梁山伯與祝英台》,其悲劇原罪在於封建社會的無情,令寒門沒有晉升的階梯,生活的希望被制度蠶食殆盡。而《洛神》的悲劇原罪卻在於權力的爭奪。故事中曹植得天獨厚,文采非凡,雖非長子卻得到父母的獨寵,被曹操擄獲的美人甄宓,也獨對曹植傾心。朝中上下見曹植獲魏王寵愛,也多有奉承,這種種都引起曹丕的不滿和忌恨,埋下謀害親弟,以奪王權之心。

曹植生在王家,自幼錦衣玉食,受盡愛護,對年長過自己的美人甄氏,從喜歡到互相傾心愛慕,順遂的人生,令曹植擁有一顆赤子之心,對人誠懇無隱,在<嚙臂盟心>一場,對甄宓的擔憂毫無警覺,還嚙臂為誓,越是深情,到被逼分開的一刻,就越是痛苦。我雖然在油麻地粵劇新秀系列演過三次曹植,但都因為時限,而刪了這場戲。這次我補回這場,並為回應<七步成詩>中提到甄宓「淺笑橫波」「掩袖含顰」「挑情媚眼」能恢復子建詩才,希望能在頭場的<嚙臂盟心>加以處理。

與甄宓純真的愛情,卻是曹植人生悲劇的開始。魏王屬意曹植繼位,根本不容他娶一個擄獲的低賤女子為妻,<雀台賜婚>硬拆鴛鴦,對曹植來說已是一個不能接受的打擊,而更甚者是甄宓被賜婚予自己的長兄。情人變嫂嫂,令曹植頓失靈犀,只餘軀殼。明知私會嫂嫂不對,卻不能自己地步入梨香苑。曹丕利用妻子對弟郎的餘情,<梨香苑>設下美人計,激起曹操對曹植的不滿,把曹植貶去淄城,曹丕便安然奪取王位。曹植一周之內失去情人,失去權位,在貶居地終日借酒消愁,過著萎靡的生活。

曹丕登基成帝後,對曹植的名聲仍十分忌諱,欲借招其歸藩承命而除之後快。甄宓被逼修書請曹植歸藩,但信中暗藏警示。唐先生的劇本由陳矯把警示告訴曹植,但我反復看劇本,也細想曹植的智慧,他是真的看不懂嗎?如果真的不懂,為什麼會向德珠講出像臨終前的貼心話,於是引起陳矯要看信的要求?我認為曹植是看懂了,只是面對愛人的呼喚,雖死而無懼。

<七步成詩>對曹植來說有五個情緒過度,第一層是歸藩途中對德珠的感恩和致歉,也表示了對自己愛情的忠貞。第二層是面對昔日愛人相見不相親的無奈。第三層是拚死應對兄長的刁難,幸獲舊愛無懼後果,用色笑恢復才華,以至七步成詩的欣喜。第四層是成詩後清醒過來,對自己當眾與宓妃的眼神交流,會否引來兩人殺身之禍而恐懼。第五層是獲放後在回望宓妃的最後一眼,既是互相安慰,也是有感情之未逝,卻又永別….這是曹植最有劇力的一場,我希望每次演出都能大大提升人物的內心表達。

<洛水夢會>本來與故事無關,只是一首很好聽的唱曲,但放在這裡,卻能讓一直悲沉的曹植又回到少年風流的一幕,與宓姐在夢中翩翩起舞,曹植在頭場的瀟灑重新展現在舞台上。辛苦張老師為此場戲重新排了一場水舞,團友們積極排練,為增添舞台效果傾心盡力。

洛神》是六柱分明的劇目,每個人物都有很好的發揮,曹植不好演,除了第一場,其他各場都悲傷得很。如何把悲傷演出不同層次,是我這次要交出的功課。能與田哥、美玲姐同台對手,既是壓力,也是動力,讓我必須更加努力,交出自己最高水準。感謝田哥協助我整理和總監全劇,貫徹天馬一貫風格,利用場景轉換和情節增補,令各場間不用落幕等場,希望大家會喜歡天馬首次製作的《洛神》。


2019年4月8日 星期一

改編《梁山伯與祝英台》的演後絮語



未提供相片說明。

謝謝觀眾朋友的支持,4月5-6日演完自家改編的梁山伯與祝英台,得到許多觀眾的回響,心中十分感動,許多朋友更在問卷中把自己對戲中的意象提出詢問,與其逐一回答,不如撰文與大家分享。

首先感謝有觀眾看出我鋪寫故事,是為補充大家長久以來的疑惑,就是梁山伯為什麼那麼容易死,以及那遲來的三天是否真的影響結果。從我的故事中,大家看到梁山伯在書館兼職抄書賺取薄酬而早已累透壞身子。哈哈!不必問是幫豪門子弟抄功課或是其他。正如香港現在不少人都工作至過勞。第二個問題是,梁山伯初聞婚變,以為心上人負情,很是生氣,後自悔是自己遲來在先,再深思後終於明白「縱非三日遲來,亦難高攀閥閱門徑」。

<樓台會>我最感觸的,除了「飛不過禮教樊籬,游不出封建無形水線」這句前人的名句,就是我寫的一句「早知難成同心願,你還我賢弟若從前」。那一層紗,永不戳破,梁祝會是永遠的好兄弟,情誼永不改變。但祝英台給了美好的希望,卻一手摧毀這個希望,給了梁山伯致命打擊,兩人也再難回復兄弟情誼,這才是最悲哀的結果。正如現代人說的,永遠的閨蜜,好過情侶分手後的陌路吧!

我一直希望自己的創作,能讓不常看粵劇的觀眾也產生共鳴。梁祝的故事本來在戲曲中,只是一個棒打鴛鴦的愛情故事,但細心一看,它隱含了太多的政治和社會因素,才會得出這樣的悲劇。九十年代徐克導演的電影梁祝,給了我很大的啟發。比如他用魏晉時代男人也愛化妝的事實,來表達人的虛偽。我就用一道虛設的門,來表達封建門第對人心的毒害。從第一場錢塘四公子代表的豪門子弟的形象,每個人都有馬有書僮,是身份的象徵。梁山伯出場卻沒有馬,因為他沒有騎馬的身份。這道無形的門,早早建立在梁山伯和其他學子中間。

戲曲舞台,除了故事,就是看演員如何利用唱做唸打來演人物,寫意和寫實的結合表演,就是考演員功力的部分。<話別>一場,那道虛設的門,第一次出現。<送別>一場,看鴛鴦,打水,看井,觀音廟,過橋等等,都是演員講完就用身體語言表達,這些電影沒有的元素,話劇不用的技巧,就是中國戲曲的特色。所以我不太贊成戲曲舞台太電影化的佈景,我主張舞台寫意,寫實的唱白內容,用演員扎實的功架和表演技巧,為觀眾呈現豐富的內容。

這次在油麻地戲院,佈景不好做,不能在第一場放滿柳樹,讀書三年應是松樹梅林,英台的家也應更美。化蝶應該有花仙和梁山伯的獨舞,然後英台翩翩而至....以後有機會在較佳的場地和充份資源下再補。

我在佈景上的處理,有朋友發現了用心,就是三年同窗,梁的桌上是燈心燭火,祝的桌上是華麗的燈,兩人的對比很強,如果在好的戲院,我會把兩人的桌子用不同物料,更顯示地位身份不同。另外就是我的戲服,一直是沒有花的窮海青,只有兩場說明是祝英台送的衣服,才有雅緻的繡花,這也是我特意的安排。還有朋友看到祝英台的行裝重到好像搬屋一樣!而梁的行裝只是一個包袱,這也有它的象徵意義。

我們過去怪長輩拆散梁祝的愛情不對,但人長大了,就發現長輩有他們的道理。<相送>時,農夫割藕,藕斷絲連,英台問梁會否傷心,梁不明白,就直說藕受農夫的恩,應捨身相報,這就是兒女報恩,引申到<抗婚>那場了。孝義在古代是很重要的事,梁山伯拜名館讀書是為重振門楣,不負萱慈厚望,臨死前,他叮囑士九要照顧母親,這都是一個弱書生背在肩上和心中的道德觀。這個戲,我每一個地方都有其隱含的意思,很希望有機會,讓更多的人看懂它。

從第一場進入高門讀書,充滿希望,到最後死在門邊,是最簡單,又最深沉讓人回思的意象。這次許多觀眾都看明白了,我很感動!