《牡丹亭驚夢》是香港著名編劇家唐滌生據明朝湯顯祖名劇«牡丹亭»改編而成。故事講述太守杜寶之女杜麗娘遊園後在牡丹亭內睏極而眠，夢見一名書生手持柳枝而來，二人一見鍾情，相好於湖山石畔。麗娘醒後，相思成疾，死前自描丹青囑咐放在梅花庵中。三年後，柳夢梅赴考路經梅花庵，拾得麗娘丹青，憶起三年前夢中相會之事。是夜杜麗娘幽魂因柳生拾畫叫畫飄然而至，夢梅得知麗娘因情而亡，更知悉杜麗娘有機會重生，於是按她託付，掘墳破棺，使麗娘復活。二人私奔臨安，夢梅在候榜期間，赴淮揚向麗娘家人報上倩女回生之事。怎料杜父不肯相認，更奏上金鑾，最後獲帝王調停，麗娘巧計，一家人才能團聚。
唐先生筆下的杜麗娘，在<遊園驚夢>裡是深受禮教所困的少女，對愛情誠惶誠恐，對幽歡一事雖是無悔卻亦感羞慚。<幽媾>裡的麗娘，活潑可愛，雖是鬼魂卻充滿朝氣。<探親會母>的麗娘是聰明穩重的少婦，敬雙親，愛丈夫，體貼賢淑。<團圓>的麗娘，陽身猶未復完，面對皇帝的威儀，她以道理回應。對不肯相認的父親，她以情遊說，對法師、蒲柳、照妖鏡，她無所畏，以纖纖弱質，對抗金殿上所有懷疑她的人。可見擔演杜麗娘的演員，需要對閨門旦、小旦、青衣幾種行當都能準確掌控，才能演好唐先生筆下的杜麗娘，實在是演技的一大考驗。
曾有人問我《再世紅梅記》慧娘的鬼魂出場，與<幽媾>裡麗娘的出場，最大分別在哪？我認為就是心境的不同，慧娘是帶恨而亡，化成的是厲鬼，她是為救裴生而來，有許多說不出的苦。麗娘是因情而病故，雖有遺憾但無怨，一縷幽魂是帶著盼望來看心上人，也帶著試探之心，希望心上人能情深一往，助其還陽。這些很靠演員透過身段、神態及內在氣質，向觀眾傳遞不同的訊息，讓觀眾同哀同樂。
相對於麗娘，柳夢梅就比較簡單。他因為走進了麗娘的夢，而成就了一段生死戀。他和麗娘夢中生情，醒後以夢梅為字，以記夢中二人梅下相逢，梅下幽歡的情事。但看到麗娘的丹青，並未馬上記起其夢，到想起了夢中人，看到幽魂，又未能把畫中人和眼前人連在一起，最後好不容易才猜破眼前人是鬼，可真是一名書呆子。夢梅有情，但並不濫情，對於妙傅的示好，他無動於衷。夢梅重情，知道麗娘為自己而死，願一同身殉。他為幽魂之語，冒著盜墳開棺之死罪，掘開墳墓，救出麗娘。以布衣之身在相府與不認親的杜寶據理力爭。金殿之上更是振振有詞，為護愛妻絕不退縮。這樣的人物自是可敬可愛。因為最終要令觀眾覺得人物的可敬和可愛，所以在<驚夢>和<幽媾>裡，有關情事的表達如何點到即止，達到情深而不輕浮，愛意濃而不膩，是演員必須注意的細節。
在中國戲曲中，以崑劇的《牡丹亭》最為人熟悉，特別是<遊園驚夢><幽媾><拾畫><叫畫>充分展示了崑劇花旦、小生的身段美，也成為後進者學習崑劇的必修劇目。任白演出的《牡丹亭驚夢》在<遊園驚夢>也借鑒了崑劇身段，化在粵劇表演。仙姐（白雪仙）飾演的麗娘用水袖摺扇，配合細女姐（任冰兒）飾演的春香用團扇，從照片中及後來的雛鳳演出，我們得窺前輩在創造和發展上傾盡心力。因為傳統粵劇，並不太著重身段、水袖以及扇子等輔助表演，但經任白的推動，文戲的身段發展，得到重視，並大大提升了粵劇的寫意美學。
天馬雖然是首次製作並公演唐滌生編撰的《牡丹亭驚夢》全劇，但二十年的培訓班及學員演出中，《牡丹亭驚夢》裡<遊園驚夢>和<幽媾>卻是最常演的折子戲。幾乎每個學員，在天馬都曾學過這兩折戲，我團的駐團老師張才珍親身教過，也曾聘中國著名表演藝術家胡芝風老師駐團教授。其中<幽媾>夢梅看畫（<柳生觀真>）一段達七分鐘的唱段，更是張老師啟蒙我水袖和表演的一段戲。劇團曾派張老師到崑劇大師周傳英門下學習，在天馬菁莪粵劇團成立後，便以<柳生觀真>作為小生身段入門練習，把崑劇<拾畫><叫畫>的身段化在這段唱腔中。現在一般的演出，都沒有唱全唐先生的原版曲詞，這次演出我將會唱足原詞，也希望把張老師教授的身段，以及前輩演出這段戲的表演細節結合，為觀眾呈現一段可觀的小生主題曲。
唐滌生編的《牡丹亭驚夢》，文本純美，在<拷元><團圓>兩折善用了粵劇鑼鼓的特色，把戲曲衝突推上高潮。細看仙鳳鳴劇團的前輩開山演出的記載資料，既揉合了崑劇<遊園驚夢>的優美身段，也秉承粵劇生活化的演出法，以及金殿公堂的大鑼大鼓，令仙鳳鳴的《牡丹亭驚夢》，在粵劇舞台上成為了任白經典戲寶之一，有非常卓越的藝術成就。
仙姐曾在訪問中提過，《牡丹亭驚夢》首演由一眾紅伶開山，花了不少經費在舞台製作，排演身段，加入曲詞字幕，務求把戲做到劃時代的高質製作，但也許劇本的曲詞較深，也許要表達的意識太含蓄，初演時並不受歡迎。但仙姐並沒有放棄她對藝術的執著，堅持仙鳳鳴要走嚴謹製作、劇本雅化的藝術道路。終於把一系列屬於仙鳳鳴的戲寶，打造成不朽作品，影響香港粵劇圈逾六十年，也感染了我對粵劇藝術的追求、加固了我對用心製作的堅持。
《牡丹亭驚夢》將是第五個天馬製作的任白經典戲寶，也是在製作上最難處理的一齣戲。因為《牡丹亭驚夢》自開山以來，舞台製作均十分華麗，實景及硬景較多，而且場景變化較大，要在一般的舞台，做到天馬一貫連場演出的風格，必須花一番心機。作為天馬的主要演員、製作人及舞美設計，我每次承演任白經典戲寶，都有著很重的包袱和擔子，既希望把自己偶像的作品以高水準展示給觀眾朋友，卻也擔心觀眾不知能否接受新的舞台處理手法。幸而經過《帝女花》《紫釵記》《蝶影紅梨記》《再世紅梅記》，觀眾朋友給了我很大的鼓勵，令我有更強信心籌演《牡丹亭驚夢》。
這次演出《牡丹亭驚夢》，由於要在首演夜補演因為疫情取消了的《帝女花》，所以只有一天時間，處理兩個戲入景做燈問題，工作量大增，幸蒙本港粵劇舞台製作大師梁煒康幫忙，將抽出時間全力協助，令我可以集中精神在演出之上，真的十分感恩。演出伙伴有優秀演員王潔清、李婉誼，前輩名伶廖國森及溫玉瑜，大家都經驗豐富，而新秀演員張肇倫則是第一次演出《牡丹亭驚夢》全劇，因為演出宋帝的梅曉峰身體抱恙，肇倫義不容辭救場兼演，眾志成城，定讓《牡丹亭驚夢》成為天馬製作的一齣好戲。
